为什么有人说书法作品《阴符经》不是褚遂良写的
我觉得很多人认为《阴符经》不是褚遂良写的就是因为《阴符经》太“褚遂良”了，特征过于明显，用笔又有点故意强调的嫌疑。还有一点就是从褚遂良的书法风格发展上有争议。
《阴符经》落款为：起居郎臣褚遂良奉救书。 褚遂良担任起居郎是贞观十年，这个时期褚正处中年，早期书法多方整古朴，带有隶意。我们来看下褚遂良在45岁（贞观十五年）书写的《伊阙佛龛碑》，整体方正宽博，生拙刚健，带有北碑遗意。清谢希曾谓之“以隶笔作楷，瘦劲而阔大”。
《孟法师碑》后一年书，渐平正古雅，用笔造型在欧、虞之间。
57岁时书的《雁塔圣教序》是褚遂良个人成熟风格的代表作。此碑结构偏方，疏朗开阔，字态空灵，用笔方圆结合，线条变化多端，富有弹性。而《阴符经》与《雁塔圣教序》风格极为相似，笔势纵横，跌宕多姿，属于晚年成熟风格，故很多人认为《阴符经》乃后人习褚高手所作。记得在资料上看过，褚遂良妍媚多姿，舒朗宽卓的书风一出，大行于世，显庆至开元各墓志，习褚书者十有八九。
最后，我想说，英雄不问出处，佳作何须名家。不管《阴符经》是不是真迹，都是我等凡人值得去花时间去研究学习的楷书重要范本，能够从古人作品上汲取到养分即可，大可不必计较真假。个人愚见，欢迎探讨。
如何理解楷书的结构
楷书的结构，实际上研究的就是汉字笔画和偏旁部首组合的法则，它包含结构原则和比例关系，而这两者都要符合一定的美学原理。下面具体举例来说明：
一、结构原则
以上下结构为例，它的结构一般要去“上下对正”、“左右对称”等基本原则。
1、“上下对正”就是要找准一个字中的上下两部分的中心笔画和中心位置，应该处于竖中线上。如“量”字，上半部分“曰”的中心位置、下半部分“里”的中间竖画，都应安排在田字格的中轴线上。
二、“左右对称”
就是对于左右笔画类似且相互对应的，应该基本上做到左右对称，但不是绝对的对称，如“业”字。
二、“比例关系”，是指汉字各部分构成的长短、高低、大小等比例关系。在上下结构中就具有“上下长度相等”、“上短下长”、“上长下短”、“上宽下窄”、“上窄下宽”等结构类型。举例如下：
1、“上下长度相等”，如“益”字；
2、“上短下长”，如“茂”字；
3、“上长下短”，如“然”字；
4、“上宽下窄”，如“亭”字；
5、“上窄下宽”，如“具”字；
而我们在书写楷书的时候，就要利用架构原则，发掘每一个汉字的结构比例，因字而异，充分把一个字的结构特点展示出来，那么这样的楷书就会符合美学原理，更加好看。
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用一句比较直白的话来说，楷书的结构就是一个字内部笔画的相对位置关系。
我们总说的欧颜柳赵楷书四大家，包括其他楷书名家在内，个人揣测各种楷体的区别即在于笔画形态的不同和笔画相对位置安排的差异，从而形成舒朗俊逸、雄浑穆然、轻盈灵动的不同书风。
各体楷书有其自身的结构特点，但毋庸置疑的是不同的结构，展现了不同的“精气神”，其相互间有相同之处，更多的是差异化特点，一个楷书没有好的结构，即使再精美绝伦的笔画，也不可能组合出赏心悦目的字形，这是微观上的局部与整体的关系。
从一幅书法作品来讲每个字的写法也要与整体相协调统一。为达到这个目的，会对个别字的间架结构进行微调，比如正捺与反捺变化、点与捺的转换、长短横变化等，个别情况下可以对部首位置易位。一是与周围字的环境相协调，二是在静态中求变化，增动感。
整体来讲，不同楷书结构有其独特性和规律性，但并非一成不变，否则就是美术字和印刷体，这也是当代学楷书最容易被诟病的地方了。
楷书的结构就是把基本笔画按一定的美学原理，一定的规律，进行组合，进行搭配的平面空间构成关系。
结构在一幅书法作品中具有重要作用，对于笔画而言它是整体，对于章法而言它是局部，字的形态美靠结构来体现。
楷书的结构原理
一，突出主笔。
刘熙载说:"画山者必有主峰，为诸峰所拱向，作字者必有主笔，为余笔所拱向，主笔有差，则余笔皆败，故善书者必争此一笔。″主笔耀其字精神，起稳定平衡，支撑结构主体作用。
二，变化叁差。
指的是笔画长短、正斜、粗细等变化。
三，结构勻称。
匀称有一种对称美，装饰美。
四，疏密变化。
有的字左密右疏，有的字上密下疏等等。
五，因字立形。
在总体风格协调的情况下，当长就长，当扁就扁，当小就小，随形就势。
六，平稳重心。
根据字的中轴线，让字的中轴线左右看上去有一种视觉感觉上的平衡，才能使重心稳定。
七，比例恰当。
合体结构中，主体部分占的空间位置要多一些，其余部分相应占的空间比例要少一些。
八，高低错落结构。
有的左高右低，有的左低右高，有高低错落变化。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
大家留意观察的话，会发现颜体与欧体的结体方式完全不同，颜体讲究横平竖直，而欧体笔画多倾斜。
这其实就代表了楷书结构的两大类型：
平画宽结与斜画紧结
1、平面宽结
其代表：褚遂良的《伊阙佛龛》《孟法师碑》及颜楷等。
平画宽结来源于隶书，书写时宜在点画的俯仰、向背、开合、伸缩上下功夫，切忌上下一等、前后齐平、如算盘子一样排列，宜平正而不板滞。
2、斜画紧结
其代表：欧楷、李邕行楷等，大多数楷书皆为此结体方式。
斜画紧结来源于北碑，体势向右上斜倾，中心紧收，四周舒展。书写时虽向右上倾斜，但必有一画将重心拉正，于险中求正。
楷书结构的基本一原则：在矛盾中求统一
平画宽结也好，斜画紧结也罢，要统过开合、伸缩、疏密、主宾、揖让、高低等变化，使结字在端庄匀称中体现参差错落之美。
楷书结体常用方法
1、角度法。常用于斜画紧结中，凡此类楷书，笔画切忌向一个角度斜。
如“武”字，上二画与下一挑都斜向右上，中画则改变角度，向右下斜以破除平齐。
2、倾侧法。左右结构的字，转拨两部分的角度，改变其平正的体势，从而产生险绝的姿态。
如“赐”字，右边略向左倾，左边略向右侧，平正一下就打破了。
3、拨转法。上下结构的字，改变两部分的方向，使结构产生变化。
如“庆”字，上部左拨，下部右转，和谐统一。
4、挪移法。改变偏旁部首原来正常的位置，增强字形奇险的姿态，即所谓“造险”。
如“遵”字，“寸”缩小略向右移且向左倾，整体却重心平稳。
这些方法只是楷书结体中最基本的方法，实际使用中远不止这些。一句话，能于平正中求险绝，于端庄中求姿态，方为高手。
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如何理解楷书结构？
楷书，四体八稳，而今结体都去找初始的北魏楷书。结体不拘形式。
传统从唐法开始，宠爱严谨的人颇众。自由性情属于无本分，喜欢结体的活约。
楷书基础，永字八法布白，结体稳健，适合任何经典楷书。
笔力有别，肥厚妍美结体与瘦硬遒劲结体，也各有姿态。如人胖瘦一般。
肥瘦皆宜，从结体用笔规律，只要筋骨血肉丰富，咋写咋妙。
楷书的结构，一如房子的结体，第一稳，第二美，缺少稳，则失去健，缺美，失去欣赏性。
楷书的结构，应该没有定法，一如建筑物设计，力究姿态风致。
古人法，今人意，方可有赏价值。趋同别人，只能算是跟屁虫。俗不可耐。
一如文，抄写别人，证明自己不动脑子。
楷书，用笔，一笔，一画，慢功夫，硬功夫。
