上海博物馆今年最重磅的字画特展——“万年长春：上海历代字画艺术特展” 于6月22日正式面对"大众年夜众展出，该展昨天举办开幕式，甫一亮相即以策展的学术性、深度与广度，以及对上海千年字画渊源的重新回望与定位受到文化界广泛关注。
澎湃新闻在展览开幕前与展览策展人、上海博物馆字画研究部主任凌利中进行了对话。他表示，在展览序言中提出“一部文人画史，可谓半部与上海干系”——这样的的表述现在看相对比样比较守旧的，“这次展览实在可以说既是一次‘字画考古’，不仅‘考古’出了一个个鲜活的文化精英、文人画史个案，还对上海水系与人文地理环境进行还原，勾画了一幅元明以来上海城市人文的迁移路线图。回望上海字画的历史，当然并不是大略的‘小渔村落’，上海近当代之以是能够取得像本日这样的国际地位，离不开传统深厚的文化传统。而字画，该当说占的份量不轻。这次展览的一大亮点也在于，重新发掘元末明初上海画坛的造诣，通过梳理并增考那些为画史忽略乃至几近淹没的人物，首次提出了上海吴门前渊/先驱的观点。”
“万年长春：上海历代字画艺术特展”系首次从学术视角对上海历代字画进行较为系统的梳理与研究，挑选干系字画146件（组），韶光跨度从三国起至现当代逾千余年，通过“艺脉/艺术造诣”“人文/地区互动”“鉴藏/艺术影响”及“潮头/海上风华”四个部分予以呈现。一方面，旨在较全面系统地纵向回顾与总结上海历代字画造诣，稽核其美术史地位及影响，另一方面，探究海上千年字画发展中所呈现的秘闻深厚、艺脉醇正、兼融并蓄和勇于创新的艺术特色与精神，更有助于理解上海这座国际化大都邑的城市精神脉络及其传统人文底色。展出作品包括三国皇象《章草急就章册》、西晋陆机《草书平复帖页》、宋代米芾书法《行书道祖帖》（首次展览）、元任仁发《秋水凫鹥图轴》、顾园《丹山游记图卷》、明代董其昌《行书天马赋卷》及至近当代的张大千、吴湖帆、陆俨少、刘海粟等人作品。故意味的是，在见证七百年间上海字画鉴藏的板块，苏东坡、赵孟頫的书法名迹都成了配角。
“万年长春：上海历代字画艺术特展”展厅门外
凌利中（上海博物馆字画部主任）在办公室先容对上海地域的“字画考古”
“一部文人画史，可谓半部与上海干系”
澎湃新闻：“万年长春——上海历代字画艺术特展”关注上海千年字画这样一个宏阔的话题，预备有一年多韶光，实在说到上海这一地域字画的源起，当然并非只是说近当代海上画派的繁盛那样大略，由于对中国字画史影响巨大的最早的存世名人墨迹——陆机《平复帖》与董其昌等，都在上海。只管如此，从本日开幕后的不雅观展体验看，其学术性、涉及的深度与广度出乎我的预期，展览也不局限于上海一时一地，而是环绕全体江南经济、文化的勃兴和地理环境水系的变迁展开，尤其是从水系如吴淞江与黄浦江的变迁，而且，一些作品如明代嘉定籍画家马愈对吴门画派沈周的重新考证也极有新意，想请你先容一下这一展览的策展思路是若何逐渐形成？
凌利中：上海博物馆此前成功举办了“吴湖帆字画鉴藏特展”（2015）、“图画宝筏：董其昌字画艺术大展”（2018），在前两个展览的根本上，策划本展构成字画专题研究系列之“海上三部曲”。对付这个展览的策划它有一个预备期，这个预备期分两个观点，一个是项目启动，一个是前期准备。这个展览的项目启动韶光比吴湖帆和董其昌特展要晚，仅一年韶光。从前期准备而言，学界尚未梳理过海上千年字画这样的课题。以是实际上对我们也是一个全面的学术磨练。
策划这样一个字画展，于我而言紧张出于两方面的考虑，第一，今年适逢中国共产党建党100周年这一重大节点，以上海的字画造诣作为献礼大展，这是一个动力；第二，这个课题实际上也是相称有必要的，一方面是学术须要，另一方面也是为明年上海博物馆东馆的海上字画馆的设立做前期的学术准备和展品准备。
晋代陆机，长期居住于上海松江地区，其《平复帖》是我国古代存世最早的名人法书真迹。
晋代陆机《平复帖》 故宫博物院藏 （注：非这次展览展品）
三国皇象《章草急就章册》（松江本）
澎湃新闻：不过这个题目太大了，海上千年字画，一方面因此前基本没明确提出，另一方面也在于这确实是一次巨大的磨练，你刚才说预备期一年，但从不雅观展体验看，所有的准备当然不是一年两年，你在策展中是怎么抓这个展览主线的？
凌利中：策划这样一个展览，首先对中国美术史要有全局的把握，不能有偏颇。平时我们策划的展览以明清的居多，但这次也是戳到我个人的兴趣点了，实际中国美术史上我个人最感兴趣的是元朝，以是对付元代的前期资料我一贯在梳理，明代的展览早就做过很多了，以是我是把自己全体学术经历领悟在这个展览里边。比如2018年实际上不是做“图画宝筏——董其昌字画艺术大展”的，而是策划了“吴门前渊字画特展”，后因故宫博物院当年预备“元代字画大展”与“赵孟頫大展”，我们两家单位须要商借的干系宋元字画有冲突，以是改为董其昌大展，而预备数年的“吴门前渊展”，便是想梳理元末至吴门画派创始人沈周间的百年画史，这段画史的研究也是相比拟较薄弱的。学术是一桶水，展览是个中的一杯水，这次展览图录我提交了两篇论文：《海上千年字画与文人画史的关系初探》、《〈畿甸不雅观风图〉卷作者考——暨以马氏父子为例剖析明初上海与吴门画家间的互动及影响》，总计约五万字。《海上千年字画与文人画史的关系初探》一文附录了我历年来梳理的《传世所见宋元以来与上海干系的字画作品列表》、《传世所见宋元以来上海地区的法书名画鉴藏要目》，其范围不局限于上海博物馆藏品，而是全天下博物馆馆藏的与上海干系字画作品，基本上我都做过比较系统的梳理。基于这些前期研究与学术准备，这次展览我们冲破了纯挚以韶光线索罗列的传统脉络框架。由于这个课题我是想解答一些学术问题的，上海历代字画在美术史上的地位，以是我在笔墨当中有这样的表述，“一部文人画史，可谓半部与上海干系”。
明 董其昌 行书天马赋卷局部 上海博物馆藏
澎湃新闻：“一部文人画史，半部与上海干系”，这句话该当说非常点题了，从展览的呈现看，用“干系”两个字，而没用“在上海”，对这样的措词当时怎么想的？
凌利中：“一部文人画史，半部与上海干系”这样的表述我认为相对比样比较守旧的，由于我是从文人画史角度进行梳理，对几个学术点进行了补充，尤其是元末明初上海画坛的造诣，过去谈到元末明初上海的字画造诣，可能资料不敷，或者没有人做过系统梳理，公认的是上海明初的书法对全国的影响，这次展览我首次提出了上海吴门前渊/先驱这个观点，也即上海明初对画坛，尤其对吴门画派的影响。
在明清画史论著以及近当代的画史研究中，一样平常将“吴门先驱”定义为在辈分上年长“吴门画派”首创者——沈周一至二代的明初艺术家，以杜琼、刘珏、沈贞等为代表；若再前溯至元末，即既继续元四家正脉又影响吴门先驱的，我认为可称之为“吴门前渊”，以松江陶宗仪为代表。因而无论“先驱”，抑或“前渊”，其人并不限于“吴门”。
借这次策展之际，我梳理并增考对以沈周为主的明四家产生影响，尤其是那些为画史忽略乃至几近淹没的上海“前渊”、“先驱”人物，如吴门前渊人物张中、温日不雅观，陶宗仪，吴门先驱金铉、马愈等。这一学术不雅观点和他们的干系作品在这次展览中都有所呈现。展出干系作品诸如明董其昌《题杜琼南村落别墅图册》、元张中《芙蓉鸳鸯图轴》《吴淞春水图轴》、马琬《暮云诗意图轴》、明马愈《畿甸不雅观风图卷》、明金铉《渔舟唱晚图页》等。
如此一来，通过对元末明初上海的字画造诣的梳理，然后明中期是“吴门画派”，再后来到晚明董其昌接过“吴门画派”画学旗帜，引领身后近四百年画史。清代经济中央转到扬州，清中期涌现“扬州画派”，到晚清随着上海成为江南乃至全国商业文化中央，上海成为海上画派主阵地，这是一定的。
无论是传统的海派也好，或是第四部分的洋画运动，版画运动，中西交汇，美术教诲，上海大都是引领性的，以是通过对上海这七八百年美术历史的梳理往后，一方面旨在全面系统地纵向回顾与总结上海历代字画造诣，稽核其美术史地位及影响，另一方面，探究海上千年字画发展中所呈现的“秘闻深厚、艺脉醇正、兼融并蓄与勇于创新”的艺术特色与精神。
我目前初步梳理出的这16个字，有助于理解上海这座国际化大都邑的城市精神脉络及其传统人文底色。以是江南文化，海派文化，赤色文化，它是有一个历史脉络的，它在这里可以孕育出赤色文化。
以是我以为这既是一次“字画考古”，不仅“考古”出了一个个鲜活的文化精英、文人画史个案，还对那时候上海水文地理环境进行还原。比如我几次再三提及的，从元代李升《淀湖送别图》（展品）至明文伯仁《南溪草堂图卷》、文嘉《曲水园图》卷（展品），勾画了一幅元明以来上海城市人文的迁移路线图。从淀山湖到陆家嘴是一部上海改革开放的线路，上海之以是能够取得像本日这样的国际地位，我想离不开传统深厚的文化传统。而字画，该当来说在里边占的份量不轻。
重新创造与人文积淀，提出“上海吴门先驱”的观点
澎湃新闻：由于字画本身便是人文的一个积淀和见证。我想请你可以再谈谈你当时策划这个展览，以为须冲要破的最大的难点是什么？
凌利中：最大的难点也在于对上海字画在元明时期的造诣梳理，为什么我要提元代，实际上我从个人学术角度来说，也碰到我最喜好的点。以是说我从资料的梳理上来讲该当是比较全，以是我接到这个策展题目的时候，并不是急于找资料，由于这些资料我都梳理过。那对我的难点是在哪里？在于我一开始没有这样的结论。我也没有从文人画角度去梳理，我把已有的、浩瀚的材料通过阅读、梳理，得涌如今的一些学术不雅观点在展览里边呈现，而这些不雅观点也须要经由学术界的考验，比如我这次提的“上海吴门先驱”的观点，以前只有“吴门先驱”，我通过疏理并增考了那些为画史忽略乃至几近淹没的上海“前渊”、“先驱”人物，加之上海博物馆的藏品，该当来说基本知足我要表达和呈现的紧张不雅观点。
澎湃新闻：这个展览留给我感想熏染比较深的是你通过对上海城市经济、政治及水文地理的梳理，从上海吴淞江到以黄浦江为主水系的形成，其背后暗合了元明往后文人画家逐步以上海为江南艺术活动中央的趋势，事实上，就像展览中呈现的嘉定籍画家马愈对沈周的明显影响，过去都是被忽略的，而“吴门画派”往后，字画的重点已然转移到松江为中央的一带，董其昌的涌现更是直接影响了清代的”四僧“与”四王“，可以说是笼罩性的影响，以是这从一视角来稽核上海元明的画史尤其故意味。
凌利中：是的，这是我展览的第二部分“人文/地区互动”着重述及。全体元代，藉其分外的时势政局，人文生态诸成分，进入了真精确立文人画自身辉煌代价的壮盛期。地处太湖流域、水陆交通便利的重镇——上海也因此成为了文人画创作的中央地带。
文征明就说“松江在元季时，鸿儒硕彦多避地于此”。元代东南战乱，各方呈现盘据之势，与兵家必争之地、行政中央如苏州等城市不同，太湖流域以东如松江、青浦、嘉定、金山、嘉兴等区域一时略无兵火之虞，加之“元季士君子不乐士，而法纲宽，田赋三十税一，故野处者得以雄？而乐其志”，一时成为文人偏安避地桃花源。随之发生了大规模之士人迁移。
往来聚拢上海的士人由“避地”、“土著”、宦居、方丈寺庙道不雅观及游历寓居者构成五大紧张类型，也是本次展览所展示历代字画家的紧张范围，个中“避地”如本展陶宗仪、杨维祯、马琬、钱惟善与邵亨贞等；“土著之士”如陆居仁、张中等；宦居者如吴福孙、顾园等，元以外有北宋沈辽、米芾与明代的海瑞等。方丈或寄居萧寺的如元代邹復雷、邹復元兄弟、贡师泰、姚玭等等。
可以说，元代以上海松江为主的汇聚“天下士”，是继三国东吴之后的盛况再现。同时，也是元末至清末民初形成海上画派七百余年中三个主要阶段的首次，另一次为明末清初。元代上海文人画的造诣奠定了之后本土传统文化的格局与文脉。上述五大与上海干系的文人类型，奠定了坚实的人脉、艺脉根本。
上博展厅中对上海地域历代画家的标注图局部
澎湃新闻：这样看，我以为上海文化兴起的时候，其早期的背景彷佛每次都与当时的社会动乱有关系，比如三国末期的动乱，元末，清末民初，上海反而成为浩瀚文人的神往与避乱之地，上海地区也因此涌现了或者说留下了不少字画大家。
凌利中：是的，再加上上海本土也能出书画大家，不只是外来士人的迁移，比如张中，温日不雅观、邹復雷、董其昌等。字画创作方面，仅元代上海画坛，一时群星残酷，如松江温日不雅观的墨葡萄画，柏子庭的菖蒲画，释普明墨兰画，张中的墨花墨禽，马琬、沈玹、王立中、张不雅观、张远等的山水画，浦东邹复雷之梅花画，青浦任仁发、任贤佐父子的人马画，曹知白、李升的山水画；书法则有松江陆居仁、钱惟善、杨维桢等，崇明秦约等；字画理论著述：宋末元初庄肃《画继补遗》，元夏文彦《图画宝鉴》、陶宗仪《画史会要》、曹昭《格古要论》，明代何良俊《四友斋画论》、莫是龙《画说》、陈继儒《妮古録》和董其昌《画禅室随笔》，清张照《天瓶斋字画题跋》及其奉命合编与主持的《石渠宝笈》，近代郑午昌《中国画学全史》等；美术教诲方面，刘海粟等创办那的上海美术专科学校，掀开了中国当代艺术教诲史上的第一页等等，不一而足。
澎湃新闻：故意思的在于，从现在行政区划的观点讲上海这个地方，每到一个朝代末期，都会涌现中国文化史的上的代表人物，如西晋的二陆，尤其是陆机，《平复帖》当然是最早的有名文人墨迹，而陆机临刑前所言的“华亭鹤唳”实在映证的是中国文人对清闲心性的反思与回归，也可以说是文人画的先声。真正的文人写意画便是反响民气坎的一种大清闲，反对物役与拘束，董其昌拈出“南北宗论”也是对此的一种思考，乃至在近当代由于分外的人文与环境，成为中国文人神往之地，包括会催生出身一系列影响中国历史的大事。
凌利中：对，通过对这个展览的这一梳理往后，对1843年往后的上海，尤其是文化方面的，可以逻辑很顺。不能仅仅用海派来代表上海，上海在字画上不是“小渔村落”，但是如果不梳理这一块，的确就会造成很多人开口闭口说海上画派，但对何谓“海派”实在并不真正理解。以是我用“秘闻深厚、艺脉醇正、兼融并蓄与勇于创新”来表述海上千年字画发展过程中所呈现的艺术特色与精神。
澎湃新闻：展览把上海从吴淞江到以黄浦江为主的水系变迁与形成同元明以来上海城市人文的迁移路线图对照起来梳理，把地理的变迁与文化艺术的勃兴结合起来，这一点在很多大展中是被忽略的，但这个展览对此不惜笔墨，确实对解释主题起到了巨大的浸染，而且故意味的是，对付当地生活风尚与食品，也以字画的形式进行呈现，统统因之非常生动而详细。
凌利中：这个实在也不是刻意为之，由于我平时也并不研究这方面，但是上海考古史学界在地理生态方面的研究成果很多，我恰好创造上海在明代永乐往后形成的字画的聚拢地与此呼应，其余还创造字画家当中的水利专家，如元代任仁发主持修造吴淞江水利工程，明代夏原吉疏通吴淞江，海瑞疏通黄浦江等，很多只要在上海为官，基本跟水利有关，以是展览中我将夏原吉和海瑞作为代表。这次展览也展出了元任仁发《秋水凫鹥图轴》、《二马图》卷。
元末上海发生的大规模士人迁移及繁荣的艺术创作活动，除浦东真镜庵、洞玄丹房（邹复雷兄弟），静安静安寺、闵行安国寺等寺院外，紧张是环绕上海西南内地暨与太湖流域、吴门地区近壤——松江、青浦、嘉定、金山四地为主的文人园居展开。明初以降，始呈现东北外移延展之趋势，诸如黄埔潘氏五石山房、顾名儒露喷鼻香园，徐汇“上海顾氏”玉泓馆、闵行董宜阳“黄浦之上”的曲水园及浦东陆家嘴陆深俨山书院等文人名居林园，纷纭落成。
可以说，从元代李升《淀湖送别图》卷（展品）至明文伯仁《南溪草堂图》卷、文嘉《曲水园图》卷（展品），形象地勾画了一幅元明以来上海城市人文的迁移路线图。如果说，元文人“投闲江上避危急”实属无奈，那么其后的外迁，则表示了主动性，这恰与明初以降上海地理生态环境，尤其因此黄浦江为主的水系变迁与形成密不可分，有时乃至同步。
元 李升 淀湖送别图卷 局部 上海博物馆藏
澎湃新闻：从你个人角度来看，这次展览除了对上海元明画史地位的重新创造与梳理，还有哪些亮点？
凌利中：还有一大亮点是过去一些被忽略或淹没的画家，通过展览的梳理与学界的共同努力，有很多考证出来了，他们作为一个个例和合在一起看是不一样的。
就像我通过新材料创造、考证，确认《畿甸不雅观风图》卷的作者系上海嘉定画家马愈，论其对吴门画家之一的沈周的影响，完备可以归入吴门画派“先驱”之一（文伯仁早已将马氏列为吴门画派先驱），马愈，嘉定（今属上海）人，生卒不详， 其活动韶光约为永乐八年（1410）至成化二十三年（1487）间，系明初著名宫廷画家马轼之子。马愈晚居苏州，与吴门画派之首沈周（1427-1509）祖孙三世交往，诗画倡和极密。难能名贵的是，是卷笔墨俨整，以披麻皴为主，娴熟旷达，行笔凝练，墨色滋润津润，其磊落凝重之笔趣， 实开沈氏画目先风，为“吴门画派”先驱导师之一，极为珍罕。
明 马愈 畿甸不雅观风图卷 引首
明 马愈 畿甸不雅观风图卷 局部 上海博物馆藏
明 杜琼 南村落别墅图册 局部 上海博物馆藏
但是单讲一个马愈，还不足支撑息争释我想在展览中阐释的明初上海画坛对吴门画派的影响这一问题。
还要再加入金铉、陶宗仪几个人，但是美术史上还不止这几位，我在论文中还提到几个人，包括包括温日不雅观、张中、杨维桢等，而这几人，我是比较明确的对吴门画派以沈周为主的明四家产生过影响的。
通过梳理并增考那些为画史忽略乃至几近淹没的上海吴门“前渊”、“先驱”人物，如张中、温日不雅观、马愈、金铉等，这一学术不雅观点和他们的干系作品在这次展览中都有所呈现，可视作这次展览的一大亮点。
可以说，美术史深入研究的主旨，从诸多方面来看，在于画史演进的细节重构，不因某些主要艺术祖传世作品甚少或缺失落，而忽略其于画史承上启下的独特意义，表示于吴门前渊的研究领域，或许更为突出。通过我们的梳理补充往后，可以呈现一些客不雅观的现实，我以为对上海在明初画坛的地位，得有重新的认识。
展出中的展陈设置
展涌现场
“顾陆张何”与海上鉴藏史的梳理
澎湃新闻：这次展览对付海上鉴藏史的梳理也非常不随意马虎。包括你在图录上附录的300余例“传世所见宋元以来上海地区的法书名画鉴藏要目”，都可视作是这次展览的前期学术积累。
凌利中：字画鉴藏作为画史研究中的另一条暗线，对付稽核艺术家赖以成长的艺术土壤发挥着重要浸染。本次展览第三部分着重呈现了元末至清末民初近七百年间上海字画鉴藏的紧张阶段，我梳理出来大致这样四个阶段，即“肇兴”（元末明初）、“四分天下”（明代中叶）、“高峰”（明末清初）、及半壁江山（清末民初）。
比如个中明中叶上海地区的鉴藏活动紧张环绕以“顾陆张何”为代表的四大家族展开，其版图分布，较之元末，扩大至黄浦江两岸。这次展览展出的一件陆深《行书收藏字画稿本》册可视为陆氏的收藏“实录”。居浦东者陆深擅字画，亦精鉴赏，家中收藏甚富，不过陆氏不喜好在自己的藏品上钤印作题，以是关于其收藏的详情很难调查。《行书收藏字画稿本》册系其日常条记，记录了某年六至玄月间的收藏，对付理解其收藏史实尤显主要。据知陆氏于短短三个月内，收蓄唐宋元明字画89件，个中以王维、韩干、李公麟、郭熙、马和之、赵孟頫、黄公望、王蒙等名家之作为主。个中一件陆氏旧藏的杨维祯《行书真镜庵募缘疏》卷也是这次展览的展品。
上海玉泓馆顾氏家族收藏的顾恺之《女史箴图》卷局部 （非这次展品）
元 赵孟頫 行书近得帖页 上海博物馆藏
元 杨维祯 行书真镜庵募缘疏卷 局部 上海博物馆藏
上海玉泓馆顾氏家族作为江南字画鉴藏核心人物之一，收藏颇多海内名迹，如被乾隆誉为“四美具”的顾恺之《女史箴图》卷、李生《潇湘卧游图》卷、《九歌图》卷与《蜀江图》卷、米芾《蜀素帖》卷等，并以玉泓馆刊刻《淳化阁帖》著称。
嘉定清秘藏张氏即张应文。张氏一门与吴门画家交往密切，文徵明曾作画赠予张应文。这次展览展品之一为张应文题文徵明《江南春词图》卷。
与陆深类似，张应文也没有在其藏品上题钤的爱好，只能据其自撰《清閟藏》略知其家藏一二。隆庆四年三月，张应文亲历不雅观摩了一场近乎“四分天下”合璧的“清玩会”，展示的法书名画就有近百，有趣的是，个中5件与上海博物馆2002年举办的“晋唐宋元字画国宝展”相同，即故宫博物院的张择端《清明上河图》、赵佶《雪江归棹图》、杨凝式《神仙起居帖》、辽宁省博物馆的赵佶《摹张萱虢国夫人出游图》，上海博物馆的赵构《真草养生论》，别的的还有顾恺之《女史箴图》、颜真卿《祭侄文稿》等数十件，都是现今各收藏机构的镇馆之宝。该“清玩会”堪称史上首次字画国宝展。
顾恺之《女史箴图》卷（今英国大英博物馆藏）等在内的“四美具”四大名迹，以及乾隆于紫禁城专辟“画禅室”，这些藏品乃至斋名，皆出自明代两位上海鉴藏家——顾从义与董其昌；再如，百年来字画鉴定学的形成与建立，亦与“近当代字画鉴定学科的奠基者”——吴湖帆息息相关。
清末民初随着上海的开埠通商并成为江南乃至全国商业文化中央，上海不仅成为海上画派之主阵地，更是文物流转聚散的重镇，这也为之后有江南文物“半壁江山”之誉的上海博物馆成立做了最好的铺垫。
展涌现场 《云林石谱》
澎湃新闻：展览第四版块也便是不雅观众最为熟知的海上画派的内容，是从近当代美术一贯延续到当代，你们是怎么策划的？近当代的上海对付中国历史的主要性可以说是方方面面的，量多而丰富，以是从展览的展品选择看，如何选择可能反而是一个难点。
凌利中：第四部分近当代上海美术的展示从1843年开始。第四部分展厅面积也最大，独占了很大的篇幅。一样平常的展览可能从一两个点切入，我们这次有七八个点，涉及出版、传统海派、岭南画派、画报出版，对上海近代美术发展产生主要影响的革命家，还有中西交汇比如中国画对天下的影响，又讲到新生代海派，黄宾虹、潘天寿、关良、齐白石，张大千等，还有版画造诣，洋画运动，画报出版，收藏以及颜文梁到陈逸飞的新中国美术作品等，全面展现海上美术的发展进程和艺术造诣。
展出作品有清代吴友如点石斋画报原稿页、赵之谦《楷书急就章书页》、《菊花图轴》、王震《庞虚斋抱兔图轴》，近代蔡元培《行书陆游登东山诗轴》、陈独秀《草书七言联》、黄炎培《行书渐东行》诗轴，当代张大千《曾熙、李瑞清肖像图轴》、林风眠《持镜仕女图》、白蕉《墨兰图轴》、丰子恺《庆千秋图轴》、吴湖帆《庆祝我国原子弹爆炸成功图轴》、宋庆龄《向中国共产党致敬手稿页》。这次展览海报是陆俨少《勇立潮头》，这张画也象征着我们的城市精神，勇立潮头的创新精神。这幅作品也是是陆俨少捐献给上博的14幅作品之一。
澎湃新闻：想请你再先容一些故意思的展品？这次展品中也有很多是首次亮相，我创造这次很多名家，除了米芾的《行书道祖帖》在显目位置，由于他在上海青龙镇做过镇监，而像苏轼、赵孟頫的书法名迹在展览中不少都因此配角形式涌现的。
凌利中：明代马愈那件是很意义的，故意思的珍遗展品实在非常多，这次有七成展品是首次亮相。比如米芾的书法《行书道祖帖》便是首次公开展出，以前从未公示。北宋期间，因海上贸易兴盛，华亭青龙镇规模可不雅观，于是朝廷置盐镇，元丰五年（1082）米芾为镇监。《行书道祖帖》字虽不多而神采熠熠，有龙跳虎卧之势，为米氏成熟期佳构。
北宋 米芾 行书道祖帖卷 上海博物馆藏
行书补北宋苏轼报答民师论文贴卷 局部 明 娄坚 上海博物馆藏
还有在近当代呈现的印度大墨客泰戈尔赠徐志摩山水陆小曼题诗合页， 这一合页故事很多，十分宝贵。泰戈尔曾经三次访问中国，三次都曾到上海，接待他的人里均有徐志摩，两位墨客也因此结下了深厚的友情。在徐志摩家中，泰戈尔与徐志摩谈论中国羊毫的好处，初次试用，墨客兴起用羊毫简绘一小山送给徐氏夫妇。这一山的山头乍看实在与赵孟頫的《鹊华秋色图》中的一个山头有相似处。陆小曼在书页上题字：“这张画是泰戈尔在一九二七年第二次到中国来的时候住在我家，有一天饭后同道摩闲谈，提及中国笔的好处，以是他拿起笔来，初次试用，随意画了一张作为纪念的小品送给我们。事隔多年，许多其他的纪念品都遗失落了，只寻到这一张，真是遗憾。一九五八年，陆小曼又记。”
赠徐志摩山水陆小曼题诗合页 近代 泰戈尔（印度） 上海博物馆藏
澎湃新闻：再谈谈展览末了一件作品《万年长春》吧，这件是什么时候征集的？
凌利中：这件作品由刘海粟等海上诸名家为庆祝中国共产党建党三十五周年献礼而作，十分宝贵。画中绘以松树、湖石、牡丹、水仙、灵芝等祥瑞花木树石，一派活气勃勃的祥和蔼象。画面设色浓丽，姹紫嫣红，陪衬出喜庆的节日气氛。图名为“万年长春”，这四字由吴昌硕第三子吴东迈所书，饱含了画家们对中国共产党的美好祝福。这次展览名称即取自此件作品。值得一提的是，这件作品是上海博物馆去年为了预备这一展览新征集的作品。
当代 刘海粟等 万年长春图轴 上海博物馆藏
澎湃新闻：晋代陆机的《平复帖》这次展出的是拓本，并非墨迹本，好象你们这次并没有向上海以外的博物馆外借，也并没有像以前上博特展进行的“环球总动员”，为什么？这次展览有什么遗憾吗？
凌利中：故宫博物院收藏的陆机存世墨迹《平复帖》为现存最早的古代名家墨迹，被称为“法帖之祖”，以前在上博展出过。本次上博所展版本为“秋碧堂本”《平复帖》，其为《平复帖》入石之始，且摹刻最为精善。说到这次最大的遗憾是，由于疫情，去年策划时根本没考虑如董其昌字画大展那样的“环球总动员”策展办法，这次展览展品以上海博物馆馆藏为主，部分主要藏品来自上海图书馆、上海市历史博物馆（上海革命历史博物馆）、上海中国画院等借展单位。你提到的陆机《平复帖》墨迹，期待将来在上海博物馆东馆的“海上字画馆”中初展时能够填补。
西晋 陆机 草书平复帖页 上海图书馆藏
展品清单
任务编辑：李梅
